Eu não sei! Eu deveria?

Para começar o ano

2012-01-08T17:23:00.000-08:00

http://www.youtube.com/watch?v=jTgkGr4SCKs&feature=share

Vamos valorizar a arte e os artistas....

Prêmio Agente Jovem de Cultura

2011-12-19T16:30:00.000-08:00

Na manhã desta segunda-feira, 12, em Brasília, a secretária de Cidadania Cultural do Ministério da Cultura (SCC/MinC), Márcia Rollemberg, anunciou a realização do Edital Prêmio Agente Jovem de Cultura: Diálogos e Ações Interculturais,que vai conceder 500 prêmios, no valor de R$ 9 mil cada, a iniciativas culturais já realizadas e concluídas, propostas por jovens agentes culturais de todo o país.

O edital visa conceder 500 (quinhentos) prêmios a iniciativas culturais já realizadas e concluídas, propostas por jovens agentes culturais.

As iniciativas culturais poderão contemplar ações voltadas para:

Comunicação, articulação e mobilização cultural - campanhas sócio-culturais e cidadãs, ações de comunicação comunitária, ações de mídia livre, ações colaborativas ou em rede, ações de difusão cultural, jornalismo cultural, audiovisual, rádio, publicações, fanzines, revistas, jornais impressos e cineclubes;

Cultura e tecnologia - desenvolvimento de softwares, criação de plataformas e aplicativos, criação de sites, blogs, vlogs, wiks, redes sociais, web rádio, vídeos para internet, criações multimídia e observatórios virtuais;

Pesquisa, acervo e diálogos intergeracionais no campo da cultura - mapeamentos, registros e estudos culturais, organização de acervos, digitalizações, memoriais, estudos intergeracionais e ações para preservação de saberes ou manutenção de tradições;

Formação cultural - cursos, oficinas, propostas de autoformação no campo da cultura, qualificação técnica individual e imersões;

Produção e expressão artística e cultural nas áreas e/ou segmentos - artes visuais, artes cênicas, música, literatura, audiovisual, artes integradas, artesanato, cultura afrobrasileira, cultura popular, cultura Indígena, design, moda e gastronomia;

Intercâmbios e encontros culturais - circuitos, eventos, caravanas, folguedos populares e residências artístico-culturais;

Cultura e sustentabilidade - propostas de moeda cultural, financiamento cultural e ações de economia solidária.

Informações em: http://www.cultura.gov.br/culturaviva/premio-agente-jovem-de-cultura/

Recadinhos do Coração...

2011-08-26T06:44:00.000-07:00

Dançando na Escola recebe inscrições

A partir de outubro de 2011, o programa Dançando na Escola retoma as atividades de formação em 20 escolas da rede municipal de ensino de Fortaleza. Pelo menos 1.500 mil crianças e jovens terão acesso ao universo da dança gratuitamente. A Prefeitura inaugurou o programa em 2009 a partir de uma política pública de formação em dança, implementado pela parceria entre as Secretarias Municipais de Cultura, através da Vila das Artes, e de Educação e Associação dos Bailarinos, Coreógrafos e Professores de Dança do Ceará (Prodança).

A partir desta terça (23), até dia 29 de setembro, as escolas municipais que participam do programa estão recebendo inscrições de meninas e meninos com idade entre 5 e 12 anos para as aulas que acontecem no contraturno escolar e vêm consolidar o projeto de escola em tempo integral.

Democratizar o acesso ao ensino da dança em Fortaleza é uma das propostas do Dançando na Escola que, além de iniciar os estudantes no universo da arte através da dança, contribui para o desenvolvimento de cidadãos mais críticos e participativos.

O ensino da dança visa também à profissionalização. Alunos talentosos poderão ser encaminhados para uma formação direcionada e gratuita na Escola Pública de Dança da Vila das Artes, onde já existe um consistente programa de formação em Dança, inclusive com inscrições abertas para o curso de Formação Básica em Dança para crianças com idade entre 8 e 12 anos.Com duração de 6 anos, o curso vai oferecer as bases para a formação de jovens artistas da dança.

As inscrições devem ser feitas até dia 6 de setembro pelo www.fortaleza.ce.gov.br/editaisviladasartes e na secretaria da Vila das Artes ( rua 24 de maio, 1221, centro). Outros cursos, como de audiovisual, artes visuais e teatro também estão com inscrições abertas. Todas as informações e edital estão no site. Informações também pelo 3105-1402.

Escolas municipais que recebem o Dançando na Escola em 2011

Emeif Dois De Dezembro; Emeif Professor José Rebouças Macambira; Emeif Nossa Senhora Perpétuo Socorro; Emeif Hilberto Silva; Emeif Antônio Correia Lima; Cei Dom Aloísio Lorscheider; Emeif Godofredo de Castro Filho; Cei Joaquim Nogueira; Emeif Gabriel Cavalcante; Emeif Mozart Pinto; Cei Filgueiras Lima; Emeif José Batista De Oliveira; Emeif João Paulo II; Emeif Raimundo Moreira Sena; Emeif Demócrito Rocha; Emeif Professor Ernesto Gurgel do Amaral; Emeif Ismael Pordeus; Emeif Professor Odilon Gonzaga Braveza; Emeif Maria de Lourdes Ribeiro Jereissati e Emeif Professora Aldaci Barbosa.

Curso webdesign e animação

A Fábrica de Imagens, por meio do Cacto (Centro de arte, cultura, comunicação e novas tecnologias) oferece cursos na área de música eletrônica e cultura digital (webdesign e animação). O curso é voltado para estudantes da rede pública de ensino (entre 16 e 24 anos de idade) e estejam cursando a partir do 9º ano do ensino fundamental ou tenham concluído o ensino médio.

No ato de inscrição, os candidatos deverão apresentar declaração da instituição de ensino comprovando matrícula ou conclusão. Os cursos são resultado de parceria com a Petrobras, no Programa Desenvolvimento e Cidadania.

Inscrições

As inscrições para os cursos seguem até todas as vagas serem preenchidas e podem ser feitas pela internet por preenchimento de formulário eletrônico, que está disponível no portal da Fábrica de Imagens.

As inscrições também podem ser feitas pessoalmente na sede da entidade, na Rua Odilon Benévolo, 1133 (Maraponga).

Será oferecido Material didatido gratuito e meia passagem.

Fotografia e webdesign – Manhã

Audiovisual e musica – Tarde

Mais informações

selecao@fabricadeimagens.org.br
comunicacao@fabricadeimagens.org.brTelefones: 3495 1887 – 8633-6220

Inscrições para Exame de Admissão do Projeto Jovem Digital

Pedimos que divulguem PARA ALUNOS, através das listas de emails, redes sociais, sites, blogs etc.

A Coordenação do Projeto Jovem Digital do Instituto UFC Virtual através da Pró Reitoria de Extensão, no uso de suas atribuições, anuncia que estarão abertas as inscrições para o Exame de Admissão ao curso Projeto Jovem Digital de 2011/2012, curso em nível de formação profissionalizante e extensão universitária, mediante as condições estabelecidas no documento que lhe valida.

O curso será presencial no Campus do Pici, Fortaleza/CE, aos sábados, no turno da manhã.

Público-alvo: Alunos do último ano do ensino fundamental ao último ano do ensino médio, além de universitários que tenham concluído até 50% de cursos de graduação na área de informática.

Para mais detalhes, acesse o Documento do Exame através do site do Projeto:

http://www.jovemdigital.virtual.ufc.br/

Escola de Artes e Oficios Thomaz Pompeu Sobrinho

O Instituto de Arte e Cultura do Ceará – IACC, por meio da Escola de Artes e Ofícios Thomaz Pompeu Sobrinho, publica edital que prevê a seleção de jovens entre 18 a 29 anos residentes em Fortaleza ou Aquiraz para participar de projetos de formação cultural.

Entre os requisitos para a candidatura, os interessados devem ter concluído o Ensino Médio em escolas da rede pública, dispor de renda mensal máxima de meio salário mínimo e possuir dotes artísticos comprovados.

A concessão de bolsas se dará em duas categorias: Aperfeiçoamento em Contexto de Trabalho, contemplando pelo menos dez jovens para se dedicarem a aprofundar conhecimentos, a partir de experiências em bibliotecas, museus e outros centros culturais; Monitoria e Facilitação em Oficinas de Educação Patrimonial, com um mínimo de 16 participantes em Fortaleza e dez em Aquiraz, que deverão coordenar pesquisas, ministrar oficinas e alimentar o blog do projeto.

A seleção acontece em três fases que incluem análise de documentos, prova de redação e habilidades artísticas e avaliação de interesse e disponibilidade. As inscrições podem ser feitas até o dia 31 de agosto nos locais indicados no Edital, que contém mais informações sobre o processo.

Escola de Artes e Ofícios Thomaz Pompeu Sobrinho

Av. Francisco Sá, 1801 - Jacarecanga – Fortaleza.

Informações: (85) 3238.1244/ 8609.4851

EMAIL: producaoeao@gmail.com

OFICINA DE CRÉDITO PARA PROJETOS DE JOVENS

Terça-feira, dia 30/08 ás 9h (Endereço: Av. Aguanambi, 1770, Bairro de Fátima).
Telefone: (85) 3105.1573 / 1574) na SDE haverá oficinas para jovens que queiram participar do programa CREDJOVEM.
Eles irão falar sobre o plano de negoóio e do programa.

Seminário Preparatório para a 2ª Conferência Municipal de Juvrntude

2011-08-04T18:44:00.000-07:00

O Seminário “Marcos Legais da Política Pública de Juventude” acontece no dia 12 de agosto, no auditório da Faculdade de História da UFC.

A 2ª Conferência Nacional de Juventude já está com data marcada. Com o lema
Conquistar direitos, desenvolver o Brasil, a etapa nacional acontece entre
os dias 9 e 12 de dezembro. Para assegurar a participação e o envolvimento
do maior número possível dos jovens fortalezenses, a Prefeitura Municipal de
Fortaleza, através da Coordenadoria de Juventude, e o Conselho Municipal de
Juventude de Fortaleza realizam em agosto a II Conferência Municipal de
Juventude.

Para iniciar o debate, será realizado no dia 12 de agosto, no auditório da
Faculdade de História da Universidade Federal do Ceará (UFC), o Seminário
Marcos Legais da Política Pública de Juventude, preparatório para a
Conferência. Durante o seminário, que contará com palestra de pesquisadores
da temática juvenil, os jovens poderão debater os recentes avanços do Brasil
na Política Pública desenvolvida para as juventudes, com foco especial nos
Planos Nacional e Municipal de Juventude, o primeiro em tramitação no
Congresso Nacional e o segundo aguardando aprovação na Câmara dos
Veradores.

As inscrições para o Seminário acontecerão no local do evento, durante o
credenciamento, a partir das 15 horas.

O debate proporcionado pelo seminário pretende fortalecer as discussões que
serão realizadas durante a Conferência Municipal, nos dias 19 e 20 de
agosto, no CUCA Che Guevara. A etapa municipal elegerá 40 delegados de
Fortaleza que participarão ainda da etapa estadual. Ao todo, o estado do
Ceará levará 60 jovens delegados para a etapa nacional da Conferência, em
Brasília.

Jornal hoje

2011-08-01T19:38:00.000-07:00

Apenas 5% dos jovens brasileiros

sonham em ficar ricos, diz pesquisa

Abrir o negócio próprio, trabalhar pelo social e pelo coletivo e ainda ser feliz.
O pensamento de que tem entre 18 e 24 anos não é apenas ganhar dinheiro.

“A gente vê que para o jovem, tão importante quanto ter um trabalho estável, com segurança financeira, é ter um trabalho que traga também satisfação pessoal. Trabalho e felicidade é uma busca muito forte dessa geração jovem”, diz o sociólogo Gabriel Milanez.

Essa noção de emprego que o jovem traz hoje nao é necessariamente igual aos que os pais deles tinham. Nas décadas de 60 e 70, o trabalho era para o sustento da família. Com os yuppies dos anos 80, ganhar dinheiro virou o objetivo principal. Até a década seguinte.

O trabalho voluntário faz bem para as pessoas e para o currículo. O jovem voluntário é visto como uma pessoa pró-ativa, com grande capacidade de se adaptar a novas situações. Muita empresas consideram a ajuda ao próximo como um diferencial na hora de contratar para o primeiro emprego. Por isso, crie em seu currículo um item para incluir o ano e o local em que você foi voluntário.

Algumas dicas para quem busca esses novos objetivos:

- esportes coletivos e ONGs são um bom começo: eles dão uma noção de equipe e doação
- na faculdade você pode participar do centro acadêmico
- muitas empresas também tem projetos sociais e você como funcionário pode ajudar
- ainda no trabalho proponha formas de contribuir com o meio ambiente, como por exemplo, a economia de papel

“Essa geração pode indicar um caminho para as outras gerações que buscavam outras histórias e estão se sentindo desconectatos no trabalho no fazem. Hoje querem também fazer parte dessa nova geração”, diz Gabriel.

A pesquisa conduzida por uma empresa de comportamento revelou ainda um dado curioso: só 5% dos jovens brasileiros sonham em ficar ricos. “A nossa grande descoberta é que o jovem pensa no trabalho numa forma de expressar quem ele é e qual a relevância que ele pode ter para sociedade”, explica o sociólogo.

Veja a pesquisa completa em: www.osonhobrasileiro.com.br.

*Edição do dia 01/08/2011 13h05 - Atualizado em 01/08/2011 14h35. Disponível em:http://g1.globo.com/jornal-hoje/noticia/2011/08/apenas-5-dos-jovens-brasileiros-sonham-em-ficar-ricos-diz-pesquisa.html

2011-07-31T20:02:00.000-07:00

Vontade de vir aqui mais vezes, mas não sei como falar na maioria delas. Voltando aos pouquinhos pra cá.

Uma musiquinha pra alegar a alma.

Hoje

2011-07-17T11:20:00.000-07:00

quem sou eu:

A própria metamorfose ambulante.
Amanheço bucólico de vez em quando.
E ainda acredito que as pessoas são boas.
Danço em vez de chorar.
Aprendi que viver é um exercício que requer sacrifícios diários.

"o bom é fazer do sofrimento, muitas outras coisas boas pra lembrar depois.
E continuar vivendo. E sendo. E desejando. E amando..." (comentário meu para um amigo)

"suponho que me entender não é uma questão de inteligência e sim de sentir, de entrar em contato... ou toca, ou não toca".
(clarice lispector)

Para os amigos... inclusive os que ainda não conheci.

2011-06-04T17:10:00.000-07:00

Tenho amigos que não sabem o quanto são meus amigos. Não percebem o amor que lhes devoto e a absoluta necessidade que tenho deles.

A amizade é um sentimento mais nobre do que o amor. Eis que permite que o objeto dela se divida em outros afetos, enquanto o amor tem intrínseco o ciúme, que não admite a rivalidade.

E eu poderia suportar, embora não sem dor, que tivessem morrido todos os meus amores, mas enlouqueceria se morressem todos os meus amigos! Até mesmo aqueles que não percebem o quanto são meus amigos e o quanto minha vida depende de suas existências ...

A alguns deles não procuro, basta-me saber que eles existem. Esta mera condição me encoraja a seguir em frente pela vida. Mas, porque não os procuro com assiduidade, não posso lhes dizer o quanto gosto deles. Eles não iriam acreditar. Muitos deles estão lendo esta crônica e não sabem que estão incluídos na sagrada relação de meus amigos. Mas é delicioso que eu saiba e sinta que os adoro, embora não declare e não os procure. E às vezes, quando os procuro, noto que eles não tem noção de como me são necessários. De como são indispensáveis ao meu equilíbrio vital, porque eles fazem parte do mundo que eu, tremulamente construí, e se tornaram alicerces do meu encanto pela vida.

Se um deles morrer, eu ficarei torto para um lado. Se todos eles morrerem, eu desabo! Por isso é que, sem que eles saibam, eu rezo pela vida deles. E me envergonho, porque essa minha prece é, em síntese, dirigida ao meu bem estar. Ela é, talvez, fruto do meu egoísmo.

Por vezes, mergulho em pensamentos sobre alguns deles. Quando viajo e fico diante de lugares maravilhosos, cai-me alguma lágrima por não estarem junto de mim, compartilhando daquele prazer ...

Se alguma coisa me consome e me envelhece é que a roda furiosa da vida não me permite ter sempre ao meu lado, morando comigo, andando comigo, falando comigo, vivendo comigo, todos os meus amigos, e, principalmente os que só desconfiam ou talvez nunca vão saber que são meus amigos!

A gente não faz amigos, reconhece-os.

P.S.: Do grande Vinícius pra todos vocês que lêem-me. Escutem vinicius...

Da insustentável leveza no (meu) ser...

2011-05-31T15:15:00.000-07:00

Questão 2

´a única verdade é que vivo.

Sinceramente, eu vivo. Quem sou? Bem, isso já é demais....´

Questão 3

'Escuta: eu te deixo ser, deixa-me ser então...Sou uma só... Sou um ser.

E deixo que você seja. Isso lhe assusta? Creio que sim. Mas vale a pena. Mesmo que doa. Dói só no começo.'

Questão 4

'Que ninguém se engane, só se consegue a simplicidade através de muito trabalho.'

Questão 5

'É curioso como não sei dizer quem sou. Quer dizer, sei-o bem, mas não posso dizer. Sobretudo tenho medo de dizer porque no momento em que tento falar não só não exprimo o que sinto como o que sinto se transforma lentamente no que eu digo.'

P.S.: Escutem Nelly Furtado "Try".

Da insustentável leveza no (meu) ser...

2011-05-17T20:23:00.000-07:00

- Eu tou praticando a 'insustentável leveza do ser'.
- Hã? Como praticando?
- Tentando ser calmo e tranquilo enquanto todos estão tensos, depresivos e com raiva. Tentando pensar positivo enquanto todo mundo quer jogar tudo pro alto (mesmo q seja por 1 segundo só).
- bueno. Eu sou prática: "pensamento positivo, atitude positiva"!

Carinhosamente intitulado de exercício insustentável de leveza no ser. Será que nós conseguimos?

Questão 1:

"Renda-se, como eu me rendi. Mergulhe no que você não conhece como eu mergulhei. Não se preocupe em entender, viver ultrapassa qualquer entendimento."
Clarice Lispector

P.S.: Escutem 'Hero of the story' da Regina Spektor.

"Juventude + arte = transformação social"

2011-05-14T15:45:00.000-07:00

por Heliana Vilela
(Diretora Regional de Lisboa e Vale do Tejo do IPJ)

A arte e a cultura podem ser valiosos instrumentos de transformação social e as diversas experiências e actividades culturais e artísticas realizadas por associações juvenis e estudantis devem ser tomadas como referência. São possuidoras de metodologias reconhecidas, tanto pelas acções sociais quanto pela qualidade com que se destacam no meio artístico. Integrando a expressão artística nos processos de aprendizagem e mobilização da juventude afirmamos as suas potencialidades na construção do país. Esta metodologia exerce um grande poder de atracção, em especial nos jovens, – abrindo portas para processos de construção de identidade, de criação de laços afectivos, de desenvolvimento de alternativas de inserção, de luta pelos seus direitos de participação e cidadania.

A arte é uma das formas do jovem se manifestar. Num contexto onde as perspectivas são escassas, as iniciativas de transformação pela e através da arte, acabam por aumentar a auto-estima dos jovens criando (e re-criando) identidades de grupo, e com o meio social envolvente, estimulando-os a reflectirem, experimentarem e lutarem por uma realidade melhor. Sendo a arte e a cultura ferramentas importantes de transformação social, a juventude manifesta-se de várias formas pois um grupo musical, teatral, de bailado ou de graffiti são formas de organização e de expressão acentuadas na juventude. O concurso promovido pelo Instituto Português da Juventude (IP) e pelo Clube Português de Artes e Ideias, associação juvenil inscrita no Registo Nacional do Associativismo Jovem (RNAJ), permite a promoção dos trabalhos de criação artística nas áreas de artes digitais e plásticas, dança, design de equipamento e gráfico, fotografia, joalharia, literatura, moda, música e vídeo a jovens até ao 30 anos de idade. Este é um dos muitos exemplos e oportunidades que devem ser aproveitados, pois temos presente que os jovens procuram cada vez mais estas formas de expressão que aproximam aspectos distintos das suas vidas, e mesmo com as dificuldades que atravessamos, a verdade é que, a dedicação e a participação dos jovens a estas iniciativas, tem vindo a aumentar.

A arte é igualmente uma possibilidade de expressão da diversidade cultural. É uma atitude que alarga o campo das manifestações culturais onde por vezes insiste-se em reduzir os movimentos, os estilos e as formas estéticas presentes nos nossos quotidianos. É uma tarefa urgente para as entidades governamentais ligadas à juventude, à educação, à saúde, à comunicação, à segurança pública e ao meio ambiente, estarem atentos à necessidade de caminhar de forma integrada e complementar. É necessário criar as condições para que tradição e contemporaneidade se cruzem, re-criando a tradição.

São várias as formas de expressão artística que os jovens utilizam, sendo a música uma das mais utilizadas o graffiti é igualmente, muito apreciado no meio jovem. Esta forma de arte apareceu nos meios urbanos como leituras multi-referenciais, descrevendo identidades vividas em busca da aceitação e compreensão do eu, estando centralizada muito no espírito de pertença, a um género, a uma cor ou classe social. As experiências tidas com estes grupos de jovens são estratégicas para o desenvolvimento humano, pois são vividas no plano não-formal de educação, minimizando o impacto negativo da exclusão social pois escolhem este modo de manifestação pela arte em detrimento de outras como a criminalidade. O 3D graffiti, seja em giz ou tinta, em paredes ou na rua, representa uma nova maneira de combinar o domínio de técnicas da arte renascentista com o graffiti. Estes artistas, na maioria jovens de rua 3D dão um significado totalmente novo ao graffiti “ que afasta a interpretação convencional do graffiti como vandalismo em forma de imagens e cartas rabiscadas em propriedade pública. Artistas como Kurt Wenner, Eduardo Relero e Tracy Lee Stum criam arte de rua que está tão incrível que é quase impossível passar sem ser sugado para os mundos que eles criam no asfalto e superfícies de cimento ”.

Estas práticas representam o presente e o futuro, que marca a adolescência destes jovens, nas suas rupturas, continuidades e busca de identidades, moldando a sua forma de ser, de fazer e de estar no mundo. Significam, também, a dualidade local e global, bairro, vila, cidade e país, que é trespassado de uma forma transversal por sinais e símbolos do processo de sociabilização e globalização.

P.S.: Foto 1 - Uma amiga, Maurilene Moreira, da Cia. Ponto Dança.

Foto 2 - Cia. dos Pés Grandes no espetáculo Disritmia.

Foto 3 - Eu dançando o Disritmia.

Foto 4 - Cia. Quasar de Dança.

Escutem Sia, Breathe me...

Texto Sentido

2011-05-04T21:14:00.000-07:00

Me aproveitando das palavras do velho Deleuze:

“De que afetos você é capaz? Experimente, mas é preciso muita prudência para experimentar. (...) Não é fácil ser um homem livre: fugir da peste, organizar encontros, aumentar a potência de agir, afetar-se de alegria, multiplicar os afetos que exprimem ou envolvem o máximo de afirmação.”

Com essa citação eu visito o texto do Rubem Alves (quase chará) quando ele fala que nós devemos viver mais o que a vida nos proporciona e dar vazão ao lado bom da vida mesmo nos momentos tristes. Concordo plenamente com ele e abro um parênteses aqui com um pensamento do Paulo Coelho que diz que nós vivemos sempre em função do passado (lembrando e se arrependendo), ou em função do futuro (nos projetando e sofrendo por antecipação) e nos esquecemos de viver o presente.

É legal pensar na vida como uma dádiva divina e a partir daí construir relações e afetos consigo e com o mundo. Penso que a partir dessa premissa a vida ganha muito mais intensidade, brilho, cor...

Porém não compartilho do pensamento dele (Grande Rubem) quando ele fala que a culpa por a vida ser ruim é totalmente nossa. E aqui eu visito Freud e o seu “o homem é produto do meio” para dizer que se uma pessoa nasce ou cresce num ambiente ruim, as probabilidades de essa pessoa se lastimar da vida que tem são bem maiores.

Voltando ao Deleuze reafirmo o “não é fácil ser um homem livre” num mundo que nos afeta cada vez mais com a cultura do medo, porém a experimentação é um bem necessário, apesar do mundo. Viver experiências, acumular afetos e ser generoso sempre são coisas pelas quais precisamos passar para nos tornarmos mais conhecedores da vida.

As angústias e as frustrações vão aparecer sem sombra de dúvida, mas a nossa capacidade de se deixar afetar e atravessar pelos lugares que visitamos tem que ser maior.

Se não, não há vida. Não tem milagre.

P.S.: Esse texto foi a partir de um outro do Rubem Alves. Tava precisando escrever e tava sentindo falta de escrever. Escutem Tiê...

Todo mundo espera alguma coisa de um sábado à noite (?)

2011-04-13T13:23:00.000-07:00

Os deslocados no que era pra ser um pique-nique na Praça Verde do Dragão do Mar.

OBS¹.: era pra começar as 17h e começou as 19h.
OBS².: deslocados porque éramos os únicos que não estavam bebendo ou fumando.
OBS³.: minino, tava pior que a Praça Poirtugal e a Praça do North Shoping juntas...

P.S.: Fotos tiradas de celular... Bons tempos para se escutar "Kiss-me".

Single Ladies no CLJ

2011-04-10T20:16:00.000-07:00

Pessoas, agora é de verdade.

O primeiro vídeo é só o ensaio, com poucos bailarinos e tal. Só pra marcar palco mesmo...

O segundo é na íntegra, com toda a cena e todos os artistas no envolvimento.

Gostaria de agradecer em nome de toda a equipe CLJ ao Alex e ao Flavinho por terem disponibilizado o seu tempo, a sua paciência e a sua generosidade para com @s bailarin@s.
Em especial para aqueles que até hoje pelejam para aprender a coreografia... rsrsrsrsrs
E um VRÁHH para todos e todas do Curso de Liderança Juvenil.

Homenagem aos queridos do CLJ

2011-03-31T11:37:00.000-07:00

Tava me lembrando aqui de todas as vezes em que nós Jovens Lideranças ensaiamos e dançamos a musica Single Ladies da Beyoncé.
Amigos, juro que vou postar no blog os vídeos.
Entaum como nesse último encontro não dançamos, estou postando aqui um vídeo que acabei de ver e me lembre diretamente de todos vocês.

Sintam-se a vontade para comentar querid@s.
A versão da música original é essa ó:

Espero que gostem.

P.S.: Tou postando da sede do IJC. E estou escutando essa música. Bjos povo.

Algumas coisas que gosto e divido

2011-03-24T15:54:00.000-07:00

Hoje a net chegou na minha vida, na minha casa. E abri meu coração pra ela com toda força. Pra comemorar esse encontro divido coisas com vocês aqui.

P.S.: Espero que gostem...

Definição do mais novo tipo de mulher

2011-03-18T08:10:00.000-07:00

Amapô Carne-de-lata
Diante dessa sociedade que tem da mulher melancia a mulher cadilac, surge na atualidade a mulher carne-de-lata ou Amapô(como é dita pelos adebtos da linguagem LGBT). O que essa mulher tem de diferente das outras? Talvez só o sobrenome. Mas deixo essa discussão pra vocês que seguem.

A definição desse novo tipo de mulher, na interpretação precisa de Aline Silva, Ana Luiza Rios, Ângela Soares, Emilena Cardoso, FaBinho Vieira, Jomar Carramanhos e Jonas Sampaio.

P.S.: Vi esse vídeo pelo orkut de um amigo, e alguns dos cantores são meus amigos também.

Para momentos de gratidão (?)

2011-03-15T12:18:00.000-07:00

Que tal jogar fora estes antibióticos?
Que tal parar de comer quando eu estou cheia?
Que tal se eles deixarem transparecer aqueles subornos duvidosos?
Que tal a ilusão da glória?

Obrigada Índia.
Obrigada terror.
Obrigada desilusão.
Obrigada fragilidade.
Obrigada conseqüência.
Obrigada, obrigada silêncio.

Que tal eu não te culpar por tudo?
Que tal eu aproveitar o momento uma vez?
Que tal o prazer que me dá de finalmente te perdoar?
Que tal lamentar uma coisa de cada vez?

Obrigada Índia.
Obrigada terror.
Obrigada desilusão.
Obrigada fragilidade.
Obrigada conseqüência.
Obrigada, obrigada silêncio.

O momento que eu deixei para trás foi o momento que eu peguei mais do que poderia segurar.
O momento em que eu pulei fora foi o momento em que caí.

Que tal não ser mais masoquista?
Que tal recordar sua divindade?
Que tal berrar sem ter vergonha?
Que tal não encarar a morte como a parada?

Obrigada Índia.
Obrigado providência.
Obrigado desilusão.
Obrigado vazio.
Obrigado clareza.
Obrigado, obrigado silêncio.

Composição: Alanis Morissette

Veja a música no Youtube

http://www.youtube.com/watch?v=OOgpT5rEKIU

P.S.: Ainda nostáugico, porém muito agradecido.

Palestra Sobre Brecht e o Teatro Alemão

2011-03-10T11:36:00.000-08:00

Onde: Auditório José Albano (CH1 - Campus Benfica/ Av. da Universidade 2678)
Quando: 16 de março de 2011
Que horas: de 14 as 18h
Informações: (85)3366.76.42 / 3366.78.32
Inscrições: até o dia 14 de março pelo email cca@ufc.br

P.S.: Vale a pena conferir!

2011-03-04T05:17:00.001-08:00

É muito legal quando você se propões a fazer algo e se entrega neste algo.
Muitas vezes entramos no palco para dançar (ou expor a nossa arte) e não vemos nada à nossa volta, nem público, nem demais profissionais, as vezes nem cenário. Nos trancamos na 4ª parede.
Percebemos o público, ou a música, ou mesmo os outros da cena só por milésimos de segundo e isso tem muito a ver com o rigor que colocamos nas tarefas que fazemos.
Damos o nosso máximo em empenho naqueles exercícios, nas cenas, na vida e só depois é que nos damos conta de toda a energia que foi dissipada naquelas coisas.
Pergunto: Como fazer com que esse rigor não aconteça somente no palco? Como construir uma atmosfera e transceder lugares sem utilizar o recurso da 4ª parede? Como obter esse mesmo rigor sem precisar esquecer os elementos da cena, inclusive o expectador?

Sejamos sacos de batata

2011-02-21T09:05:00.000-08:00

Para encontrarmos um movimento que seja cheio de subjetividade precisamos, às vezes e enquanto corpo, esvaziar a nossa subjetividade. Produzir sentido a partir de uma estrutura que pode ser linear mas que não precisa contar histórias lógicas. Produzir sentidos a partir da funcionalidade do corpo que produz afetos sem precisar produzir entendimentos, sentidos esses que permitem dar subjetividade para o espectador.

Permitir que o corpo seja estético mesmo sem firulas, linhas, sentidos (como um céu nublado ou um dia de nada) mas com potência para sugerir ao espectador que ele faça seus próprios entendimentos, questionamentos, afetos e confetos (conceitos recheados de afetos). Como um dia de nada, como um céu nublado, como uma folha em branco cheia de espaço para ser preenchido com toda a sua subjetividade.

Tipo saco de batata...

P.S.: Acabei de escutar "Kiss-me".

Herói da história

2011-02-21T05:08:00.000-08:00

Composição: Regina Spektor

Ele nunca viu isso chegando a todos

Ele nunca viu isso chegando a todos
Ele nunca viu isso chegando a todos
Está tudo bem ...
Ei, abertos
Aqui vem o pecado original
Ei, abertos
Aqui vem o pecado original
Ei, abertos
Aqui vem o pecado original
Está tudo bem ...

Ninguém tem tudo
Ninguém tem tudo
Ninguém tem tudo

Poder para o povo

Nós não queremos isso, queremos prazer
E as TVs tentam estuprar-nos
E eu acho que eles estão conseguindo
E nós estamos indo para essas reuniões
Mas nós não estamos fazendo qualquer reunião
O que estamos tentando é ser fiel, mas estamos
Batota, batota, batota
Ei, abertos
Aqui vem o pecado original
Ei, abertos
Aqui vem o pecado original
Ei, abertos
Aqui vem o pecado original
Está tudo bem ..

Ninguém tem tudo

Ninguém tem tudo
Ninguém tem tudo
Poder para o povo
Nós não queremos isso, queremos prazer
E as TVs tentam estuprar-nos
E eu acho que eles estão conseguindo
E nós estamos indo para essas reuniões
Mas nós não estamos fazendo qualquer reunião
O que estamos tentando é ser fiel, mas estamos
Batota, batota, batota

Eu sou o herói da história
Não preciso ser salvo
Eu sou o herói da história
Não preciso ser salvo
Eu sou o herói da história
Não preciso ser salvo
Eu sou o herói da história
Não preciso ser salvo
Está tudo bem ...

Ninguém tem tudo
Ninguém tem tudo
Ninguém tem tudo

Versão cantada pela cantora:

http://www.youtube.com/watch?v=hpYkAS61VUo

P.S.: Tou meio nostáugico hoje. Porém esperançoso no homem. Bons tempos pra nós...

2011-01-25T22:02:00.000-08:00

“Muitas são as estéticas de corpo possíveis na cena da dança. Há que se descobrir novos termos para designar as danças resultantes de tamanha contaminação entre áreas. No que se refere a dança contemporânea, não toda a dança, que é coetânea, mas aquela que apresenta uma organização de movimentos com determinadas especificidades técnicas e estéticas, evidencia-se a presença de um caráter investigativo que leva a novos registros corporais.”

Sandra Meyer

...

2010-12-02T14:30:00.000-08:00

Tava com uma vontade grande de vir aqui, mas me faltam tempo e inspiração.

Em tempos de construção de produtos artísticos no trabalho, de provas no meu penúltimo semestre na facu (graças a Deus) e de um turbilhão de coisas na minha vida pessoal.

Enfim... tou aqui mesmo é pra dizer pra tod@s:

FELIZ DEZEMBRO ! ! !

1,99 Um supermercado que vende palavras

2010-10-28T16:24:00.000-07:00

Do engarrafamento

2010-09-22T20:24:00.000-07:00

Queria falar da garrafa. Como objeto, ela é usada e depois posta de lado (pra não dizer jogada na sargeta). Enquanto ocupação (formal) sua única função é ser suporte para algo. Mas... e o resto?

Porque que a garrafa não pode ser um peso de papel? Ou uma decoração de casa?

Quem nunca se sentiu uma garrafa na vida? Quem tem medo de ser garrafa? Quem nunca foi utilizado para bel prazer e satisfação de outros?

Muitas vezes tenho medo de ser como ela. Não gosto nem um pouco da idéia de ser usado e depois jogado fora. Gosto menos ainda da possibilidade de só ser útil de uma única forma (que pode não ser a que eu acredito que é a minha, ou pior... que me é imposta por alguém). Isso me remete diretamente a uma música da Alanis. Aqui vai a letra traduzida...

De vez em quando nunca é o bastante. Se você é impecável, então ganhará meu amor. Não esqueça de tirar primeiro lugar. Não esqueça de manter aquele sorriso em sua face...

Seja um bom menino! Tente um pouco mais. Você tem que se impor!... E me fazer orgulhosa.

Quanto tempo antes de reparar? Quantas vezes tenho que lhe dizer para se apressar? Com tudo que faço por você o mínimo que você pode fazer é ficar quieto.

Seja uma boa menina! Você tem que tentar um pouco mais, aquilo simplesmente não foi bom o bastante para nos orgulharmos.

Viverei de acordo com você. Farei de você o que nunca fui. Se você é o melhor, então talvez eu também seja. (comparado com ele, comparado com ela). Estou fazendo isto para seu próprio e maldito bem.

Você compensará tudo que sofri. Qual é o problema... por que está chorando?

Seja um bom menino. Force um pouco mais agora. Aquilo não foi rápido o bastante para nos fazer feliz.

Nós te amaremos pelo que você é, se você for perfeito...

Esse relato na verdade não é sobre garrafa, ou sobre medo, ou sobre utopia... Ele é só e simplesmente só uma forma de aquietar meu coração (não sei se essa é a expressão certa para o que sinto) e para eu estravassar a vontade que sinto de escrever sobre o trabalho de uma das pessoas que admiro muito pela vida, pela luta, pela dança e pela forma de habitar o mundo. Silvia Moura. Assiti "Engarrafada" e senti vontade de escrever isso...

Link da musica no YOUTUBE

http://www.youtube.com/watch?v=oH4RdbsP-ww

Li, gostei e divido...

2010-09-13T15:19:00.000-07:00

"...Se quer saber, nunca é tarde demais para ser quem você quiser ser.

Não há limite de tempo, comece quando você quiser. Você pode mudar, ou ficar como está... não há regras para esse tipo de coisa. Podemos encarar a vida de forma positiva ou negativa; espero que encare de maneira positiva.

Espero que veja coisas que surpreendam você. Espero que você sinta coisas que você nunca sentiu antes. Espero que conheça pessoas com um ponto de vista diferente. Espero que tenha uma vida da qual se orgulhe.

E se você descobrir que não tem, espero que tenha a força para recomeçar novamente."

( O curioso caso de Benjamim Button )

Quase o Nietzsche*

P.S.: Escutando 'Hero of Story' da Regina spektor. Outro dia coloco a tradução aqui procês.

Sem necessidade para a Dança Contemporânea na minha vida

2010-08-30T10:48:00.000-07:00

Então, mas uma vez aqui.

Meu nome é Rubéns e vim falar um pouco sobre mim.

Antes de começar a dançar eu pensava em se padre e trabalhar com os joves e pobres. Conhecer a vida das pessoas e fazer parte delas era algo realmente prazeroso pra mim. Me fazia ver os milagres e presenciar as tranformações. Agir no social em detrimento de uma causa maior, que é a proposta da Teologia da Libertação, era o que me motivava a estar sempre em contato com as pessoas. Dessa forma eu estava diretamente em contato com a vida. Entrei no teatro, e na dança em paralelo. Sai do teatro e fiquei só na dança (NOTA: já fazia publicidade na época) de forma que eu pudesse aprimorar cada vez mais a "técnica" que me era repassada e que o meu corpo fosse cada vez mais apto à tal da dança contemporânea (dotada de toda a base clássica no local onde eu praticava). Pouco tempo depois entrei num Curso Técnico em Dança para começar a entender todos os questionamentos que me fazia a cerca daquela tal dança que me ensinavam.

Um dia alguém perguntou: Qual a tua dança?

Toda a minha vida parou naquele instante e fui atrás de responder aquela pergunta. A partir daí fui atrás de saber que coisas realmente atravessavam a minha dança.
Na dança contemporânea eu aprendi que não preciso dar 32 piruetas com medo de alguém pegar o meu lugar de destaque. Aprendi que muito mais que disciplina, eu preciso ter rigor e generosidade para comigo, com os outros e com meu ambiente de trabalho. Com a dança contemporânea aprendi a perceber os meus limites e trabalhar as minhas potencialidades. Aprendi a ser mais amável com as pessoas e a valorizar os corpos/mentes que estão ao meu redor (não importa quão evoluídos eles estejam). Reaprendi o valor de cada pessoa, de encontrar o potencial delas sem machucá-las ou magoá-las e de tentar dar um sentido para a vida (apesar da vida ser tão sofrida).
Com a dança contemporânea redescobri a vida através do dia-a-dia, através das possibilidades e através das formas de existir das pessoas. Redescobri minha forma de habitar o mundo. Através da minha dança eu redescubro mundos novos e pessoas novas.
Depois da dança contemporânea sou mais capaz de afetos e mais disposto a enfrentar o mundo do medo que cada dia nos impreguina de condicionalidades...

Liberdade... talvez. Mas o que eu quero mesmo ainda não tem definição.

P.S.: bons tempos para escutar Natalie Imbruglia ou The Cramberies.

Meu tema é o nada

2010-06-11T08:47:00.000-07:00

Meu tema é o nada.

Niente,
          ausência de, sem,
nada,
não existe...nada.

Meu tema é o nada.

Nada de ordem é igual a presença de desordem.

                                                               Caos.

Não existe, não se define, não se limita.
NADA...

Nada de cores,
                               preto.
           Escuro, escuridão.

Meu tema é o nada.

Nada de pessoas.                         Solidão?

Não. Simplesmente nada.

Porque no nada não existe solidão.
                                                     Só existe o nada.
Nada de música.    Nada de som é a presença imensurável de silêncio.
Nada de silêncio.

Meu tema é o nada.

Meu tema é o nada porque no nada eu me deparo com tudo.
                      Tudo interligado.
                               Sem começo,     meio      ou             fim.
Sem pesos e sem medidas.
                               Sem definições.

Expandindo no nada.

Meu tema é o nada.

P.S.: Texto apresentado na disciplina de Estética da Arte. juntamente com um vídeo e eu dançando.
O vídeo eu posto depois. Um bom dia para escutar Amy Winehouse.

Pequeno ensaio sobre o viver

2010-04-23T08:33:00.000-07:00

'...o bom é fazer do sofrimento, muitas outras coisas boas pra lembrar depois.

E continuar vivendo. E sendo. E desejando. E amando...' (eu mesmo)

"suponho que me entender não é uma questão de inteligência e sim de sentir, de entrar em contato... ou toca, ou não toca".

(clarice lispector)

P.S.: Recentemente fui apresentado a ilustríssima Meredith Monk. Escutem...

Da ordem da Generosidade

2010-03-26T08:44:00.000-07:00

Segundo Rene Descartes, em Tratado das Paixões e também nos Princípios de Filosofia, a generosidade é apresentada como uma despertadora do real valor do 'eu' e ao mesmo tempo como mediadora para que a vontade se disponha a aceitar o concurso do entendimento, acabando assim a causa do erro.

Na wikipédia, Generosidade é a virtude em que a pessoa ou o animal tem quando acrescenta algo ao próximo.

No dicionário, Liberalidade; magnanimidade.

Tantas formas para um sentimento tão nobre que em suma reflete todo o significado e o campo semântico da palavra AMOR. Sentimentimento esse que nada mais é do que o fato de se dispor às coisas, aos fatos, aos encontros e até mesmo ao acaso. Assistir a determinado filme sem nenhum pensamento pré-concebido. Estar diante de uma obra de arte sem nenhum juízo de valor. Conversar com um amigo sem armas nas palavras ou sem rebater as idéias do outro.
Estar aberto ao novo.

Acredito que o legal é quando voçê se dispõe ao que não sabe, ao que não entende. Acredito que é essa disposição que faz com que tudo se torne mágico, e lindo, e pulsante, e por que não pleno.
A disposição (e a pré-disposição) é sim da ordem da generosidade. Que, por sua vez, se encontra na ordem do Amor...

P.S.: Um bom dia para escutar Alanis (Utopia).

Por Aoaní D'alva (em 2007)

2010-02-26T05:41:00.000-08:00

PERFIL

Rubéns Lopes dos Santos tem 20 anos e nasceu em Fortaleza no dia 14 de dezembro de 1987. Bailarino de dança contemporânea, ele se divide entre os palcos e a faculdade de Publicidade e Propaganda. “Chocólatra” assumido diz que sente milhares de “orgasmos intestinais” quando come chocolate.
Rubéns, com acento no é como gosta de frisar, chega alegre. Esta usando um macacão desenhado e costurado por ele. “você realmente tem alma de artista!” digo eu, ele sorri e se senta no banco azul do corredor. Ficamos uns minutos falando de tudo e de nada, até que decidimos que a hora era adequada.
Eu nunca havia feito um perfil antes, não fora da aula. E ele nunca havia sido perfilado. Uma experiência nova para os dois. Tiro o gravador da bolsa e confiro se está tudo operacional. Rubéns se ajeita no banco e sorri tranqüilo, como se toda a vida ele tivesse feito isso. A conversa que se seguiu fica relatada nas folhas que se seguem.

Entrevista (parte 1)

Aoaní: qual é o seu nome?
Rubéns: Rubéns Lopes dos Santos
Aoaní: e a sua iadade?
Rubéns: eu tenho 20 anos, nasci no dia 14 de Dezembro de 1987
Aoaní: que curso você faz aqui na Fanor?
Rubéns : estou no quarto semestre de publicidade e propaganda .
Aoaní: Onde você mora?
Rubéns: Eu moro entre o terminal da Lagoa e o terminal do Siqueira. É bom sucesso, um pouquinho depois da Parangaba.
Aoaní: Como você veio parar na Fanor?

Rubéns: Então… eu terminei o ensino médio com 15 anos, e sempre freqüentei a escola publica. Terminei em 2003, e em 2004 foi lançada a primeira campanha pelo PROUNI, e aí eu consegui a bolsa pelo Enem, estudei 3 semestres na Gama Filho, e de lá vim para a Fanor porque eu tinha passado para graduação e lá só tinha seqüencial. Eu fiz três semestres do curso de lá e tentei aproveitar as cadeiras aqui.
Aoaní: Qual era o curso que você estava fazendo na Gama Filho?
Rubéns: Publicidade e Propaganda também.

(silêncio, parada para poses: fotos!)

Aoaní: Como quase todo mundo na Fanor já sabe, você é bailarino. Como foi que você entrou nesse mundo? De onde veio essa idéia?
Rubéns: Lá em casa sempre foi assim: primeiro os estudos e as necessidades e depois a diversão e o lazer. Aí então eu tive que estudar e terminar o ensino médio inteiro, pra poder fazer alguma coisa que eu gostasse. Quando eu terminei em 2003, em 2004 eu fui… comecei a fazer teatro e comecei a entrar na dança. Eu sabia que eu queria fazer alguma coisa relacionada a arte, só não sabia o quê. Então eu fiz um ano de teatro no José de Alencar (Teatro) e nesse mesmo período eu entrei em dança contemporânea numa ONG chamada BCAD, que quer dizer: Bailarinos de Cristo Amor e Doações. Em 2005 terminei o curso e não fiz mais teatro, mas passei a dar aulas de teatro lá na ONG onde eu dançava. No final desse ano eu passei para um curso, com bolsa também. Uma parceria do senac, Instituto Dragão do Mar e da secretaria de cultura, que é o curso técnico em dança, é um curso profissionalizante de nível médio. Esse curso veio como substituição do que era o antigo colégio de dança do ceará.

Então, eu sou formado em dança contemporânea na vertente de interprete criador, que é um tipo de profissão que ta surgindo agora, que mistura bailarino, professor, coreografo e outras coisas mais.

Aoaní: que outras coisas mais?

Rubéns: tipo… mexer com produção, com elaboração de projeto, captação de recursos. E a gente aprendeu tudo isso dentro do curso. O curso teve a duração de dois anos, a gente teve professores daqui do Ceará, de fora do estado e de fora do Brasil, do exterior. E a gente estudou tudo, até Cinesiologia aplicada a dança.
Aoaní: E o que é cinesiologia?

Rubéns: é uma cadeira que tem em educação física, onde você tem que aprender todos os nomes das articulações, dos músculos, dos ossos, pra você entender o que é que você está fazendo. E com base na cinesiologia, a gente teve uma disciplina chamada análise do movimento. Eu me formei em 2007 e de lá pra cá eu estou tentando fazer as minhas histórias, sabe? Estou criando, passei no edital da funcet , que é um órgão da prefeitura de Fortaleza relacionado a cultura , ao esporte e ao turismo. E eles lançam todos os anos um edital de incentivo as artes, na categoria de dança, tem duas sub-categorias: que é o quarta em movimento que são espetáculos que são mostrados gratuitamente como formação de platéia, no Mercado dos Pinhões todas as quartas-feiras as oito da noite. E o outro seguimento é o Manutenção de Companhias. Então… eu passei para o Quarta em Movimento, e a gente estréia um espetáculo chamado : Que liberta, agora em junho, a entrada é franca.

2010-02-05T08:06:00.001-08:00

"O mais real dos homens é rei de si mesmo."

Michel Foucault

Ocupa-se

2010-01-28T04:58:00.000-08:00

Segundo o dicionário da Lingua Portuguesa ocupar significa: tomar posse de; estar na posse de; preencher, encher, estar; instalar-se em; morar, habitar; exercer, desempenhar; dar ocupação a. Se tomarmos por base essa premissa, temos que ocupar-se de algo é preencher seu tempo com determinada coisa. Tal coisa vai desde preparar o café da manhã pra si mesmo a estar escrevendo sobre o fato como estou fazendo agora. Ocupar-se de algo requer concentração, habilidade, generosidade para com esse algo, paciência (eu, por exemplo, estou me ocupando agora entre escrever estas linhas e aprender sobre o Ilustrator e o Photoshop CS4 na aula de computação gráfica) e muitas outras coisas mais.
Precisamos de concentração para realizarmos o feito com qualidade.
Precisamos de habilidade para compreendermos o processo ainda que não saibamos ao certo como fazê-lo de forma mais rápida.
Precisamos de generosidade para lidar com esse algo mesmo sem saber como ele se comporta. Precisamos de paciência para não perder o controle da situação, caso tudo fuja do nosso alcance de assimilação.
Quando esse exercer algo é constante e se desenvolve no mesmo fazer (no caso da pesquisa em dança), o ocupar-se requer um outro mecanismo de conduta do ser humano que faz com que o trabalho seja feito com maior qualidade. Tal mecanismo de conduta chama-se rigor, que segundo o mesmo dicionário significa exatidão, prontidão, pontualidade, rigidez.
Talvez esse rigor na dança não seja tão ao pé da letra, mas isso não invalida a precisão, qualidade e eficiência do trabalho a ser ocupado. Ocupar-se com rigor nada mais é do que encontrar sentido(s) naquele determinado fazer (no nosso caso a dança).
Esse sentido, ou esses sentidos, é a verdade que cada um de nós encontra pra dar valor aquilo a que estamos ocupado em fazer. Eles são as chaves que destravam a nossa mente e o nosso corpo. Eles são capazes de nos tranportar para vários outros lugares que não só a sala de aula. Os sentidos/verdades que encontramos no 'estar ocupado' são a maior fonte de potência que podemos encontrar para dar verassidade aquilo que estamos fazendo e eles nos fazem criar ambiências e densidades em nossos corpos e no local onde praticamos o fazer. Criamos ambiências quando, com o nosso corpo e a partir de estímulos, nos envolvemos numa atmosfera que permite-nos sair do local em que estamos (sala de aula) e atravessar o ambiente criando outro sem que, para isso, precisemos sair da sala de aula (no plano físico). As densidades corporais ficam por dar-nos a ocupação necessária para criar a tal da ambiência e nesse momento todas as informações que temos nos atravessam de forma que nosso corpo fica carregado de tensão, criando um estado expressivo que é o que torna a pessoa visível na dança.
Ocupar-se com rigor é um trabalho de constante aprendizado. É o que fazem os pesquisadores. é o que eu faço...

2010-01-13T11:36:00.000-08:00

Férias...

Trabalho apresentado para a disciplina de Fotografia Publicitária

2009-12-16T05:50:00.000-08:00

O CORPO EM RISCO

2009-12-01T05:00:00.000-08:00

PERCEPÇÕES E CONCEPÇÕES DA IMAGEM DO EU NO MUNDO

Refletindo acerca da valorização do indivíduo como ser total e coletivo, e partindo do pressuposto que as artes focam seus objetivos no conhecimento do ser humano, propõe-se a realização de trabalhos que se preocupem com essas questões. Tendo por base a análise do movimento em dança contemporânea, o sistema Laban (1976, 1978, 1990) de ações físicas cotidianas, a técnica do contato improvisação, a literatura, a filosofia, e outras formas de arte, e sabendo da notória preocupação dos órgãos governamentais tais como Ministérios da Cultura e da Educação dentre outras instituições com a formação e ampliação dos espaços destinados ao estudo do corpo, à prática desse estudo e à formação de platéias críticas de seu protagonismo na sociedade, este trabalho objetiva veicular a arte como forma de conhecimento do ser e da cultura através do estudo da vida e das artes como fonte geradora do homem na sociedade instigando a integração dos jovens com o cenário da dança cênica cearense. Este se constitui no fomento de pesquisa de movimento onde se podem estudar as possibilidades do corpo em sua plenitude através de aulas teóricas e práticas que resultaram em performances coreográficas no campo da dança cênica, tomando como base as ciências que estudam o ser humano e suas pertinências no meio em que vive, utilizando as áreas específicas que promovem as funções do organismo e a capacidade do homem de situar-se na história, no meio em que se constitui socialmente, economicamente e politicamente, dentre outros inúmeros meios em que o indivíduo está inserido. O trabalho é desenvolvido em encontros semanais com sete jovens entre 18 e 32 anos de ambos os sexos onde, nestes encontros, a pesquisa começava na prática de alongamentos, laboratório de movimento, criação e composição cênica e com aulas dos métodos já citados. Uma vez feita à pesquisa corporal, começamos a pesquisa teórica em cima das percepções obtidas no primeiro momento. Os questionamentos nos levaram a lugares possíveis onde o pensamento vinha atrelado a idéia de transformação do tônus muscular para aplicação do corpo nos exercícios, colocando nosso corpo em risco a cada momento de exaustão ou de locomoções pelo corpo do outro que parecem ser impossíveis. Como resultado desta pesquisa obtemos a transformação do corpo (que está em risco constante) pelo conhecimento teórico e prático, pela análise do movimento do corpo num estado de risco latente que compreende o campo físico e sensorial em sua grande parte. Essa transformação de um corpo passível a todas as coisas cotidianas para um corpo em risco constante por estar lutando diretamente contra o estado de inércia em relação ao mundo. Um corpo, em risco, atento.

P.S: Resumo expandido que participou do II Colóquio Imago (Urca) e do DIPRACS (UFC)

Prof. Orientador: José Raymundo F. Lins Jr.
Faculdades Nordeste (FANOR)

O invisível que há em mim

2009-10-20T05:40:00.000-07:00

Ele vez por outra se encontra constantemente em estado de ebulição.

Como ninguém o vê, ele aproveita pra fazer pirraça de vez em quando.

Ele sente vontade de testar as pessoas quando gosta muito delas, mas só pra saber se o sentimento é recíproco.

Ele gosta de jogar na mesma moeda quando é traído ou quando mentem pra ele.

Ele pode ser muito frio e calculista quando quer.

O invisível que há em mim se emociona com mais facilidade do que o visível que eu sou.

Ele me faz chorar escutando música com a mesma intensidade que me trava o choro quando perdo alguém que me é muito caro.

Por ser invisível, não se preocupa em tentar fazer com que eu diga coisas sem filtrá-las no pensamento e me dá constantemente impulsos de insanidade.

Ele já me fez pensar na morte.

Ele me faz pensar na vida.

O invisível que há em mim me deixa feliz com as pequenas coisas da vida.

Ele me faz entrar em vivências a partir de imagens ou de pessoas que viveram algo que eu não vivi.

Ele me faz querer sempre mais.

As vezes me pergunto se ele é invisível de verdade.

As vezes eu luto pra que ele se mostre de verdade.

O invisível que há em mim me faz querer ser uma pessoa melhor a cada dia.

O invisível que hé em mim as vezes entra em contradição comigo.

O invisível que há em mim (ainda) acredita na capacidade das pessoas de serem boas e exercitarem a sua generosidade.

E o visível também.

P.S.: Ainda sem MP4. Queria escutar Natalie Imbruglia.

De verdade...

2009-10-07T07:01:00.000-07:00

- E aí? Deu certo?

-Deu e não deu.

-Pq?

-Fui indicado para o Projeto Segundo Tempo. Só que qdo cheguei lá, só podiam se inscrever estudantes de Ed. Física.

-E..?

-Daí a moça disse que eu poderia ver com o Núcleo de Artes, já que eu queria dar aula era de Dança.

-Aff...

-Eu fui na outra sala e fui super bem recebido. A moça se interessou pelo meu currículo e deu uma olhada em todos os meus documentos. Só que a coordenadora não estava lá e ela era estagiária. Mas disse-me que vai mostrar com muito cuidado meu currículo pq ele é muito bom. Depois vai me retornar.

- E pq tu não pegou esse currículo e foi atrás de um emprego de verdade?

... naquela hora eu fiquei sem respostas. Dar aulas de dança num é um emprego de verdade? Dançar num é um emprego de verdade? O que caracteriza um emprego de verdade? Que critérios ele tem que ter? Alguém pode me explicar o que raios é um emprego de verdade?

P.S.: Tou sem MP4, queria muito escutar Alanis agora...

2009-09-16T08:25:00.000-07:00

Alguns exercícios do meu maior amor... a dança.

Dança Moderna para iniciantes na Artelaria

2009-09-09T07:48:00.000-07:00

Turma iniciante de Dança Moderna (Técnica de Graham)

Todos os Sábados de 15:30 as 17h na Artelaria

Como chegar: Av da Universidade, esq. com Juvenal Galeno

Ponto de referência: Em frente a Casa amarela e em cima da loja de xerox.

Preço: 5,00 por aula.

Contato: (85)8683.29.16 Rubéns Lopes

2009-09-09T07:32:00.000-07:00

"Devemos ser a mudança que queremos ver!"

Do corpo como dramaturgia

2009-09-01T10:38:00.000-07:00

Durante muito tempo o homem artista vem se questionando sobre dramaturgia. Por muito tempo acreditava-se na dramaturgia como apenas uma construção cênica linear de forma a contar histórias ao longo do trabalho de teatro ou dança. Esta construção linear na dança se perpetua ainda hoje em muitos trabalhos e se realiza com a junção de várias músicas e situações corporais encarrilhadas de um modo que leva o espectador a acreditar nessa ‘história’ da mesma forma com que acredita na história contada em filmes e novelas. Dessa forma o espectador acaba por entender o que o trabalho quer transmitir pela racionalização e internalização das mensagens do trabalho, muitas vezes não se questionando sobre os porquês da sua construção e sem se instigar pelas questões que o trabalho aborda já que todas as coisas foram colocadas facilmente para este que o assiste. Em poucas palavras, tudo está gratuito.

Desde o século passado, porém, viu-se a necessidade de explorar o corpo como elemento principal na dramaturgia de um trabalho cênico e também a possibilidade de questionamento do espectador a respeito de um determinado trabalho. Rudolf Von Laban, dançarino e pesquisador, criou na primeira metade do século XX um método para análise de movimento baseado em ações físicas cotidianas que revolucionou o mundo das artes, sobretudo o da dança. Neste estudo ele caracteriza o movimento do homem como ação dentro de quatro fatores (peso, tempo, espaço e fluxo) e a partir daí muitas coreografias foram feitas não só para dançarinos mas também para atores. O movimento passou a ser trabalhado como o elemento mais forte dentro da construção do trabalho, as emoções que se estabeleciam ao longo dele e este movimento colocava em cheque de alguma forma todos os outros elementos como cenário, luz e sonoplastia.

Em outro momento e espaço, um grupo de artistas se reunia num salão de igreja nos EUA para testar novas possibilidades corpóreas a partir do contato corporal. Este contato corporal possibilitou dar um novo passo nos estudos do corpo como princípio dramatúrgico de um trabalho cênico porque permitiu aos pesquisadores pensar a dança sob novas perspectivas dando ênfase nas possibilidades de um corpo em contato com outro e na ambiência que este contato poderia causar a despeito de linearidade dramatúrgica ou mesmo de história a ser contada. Aqui se começa a pensar em ambiente construído ao invés de história contada.

Pensar nessas ambiências construídas por corpos que se propõem a contar não histórias dentro de um trabalho cênico é hoje uma das características da arte contemporânea. Dar a ver a dança pela construção de ambiências através de corpos e valorizando as suas especificidades é o trabalho. Mas do que falar de assuntos ou de contar histórias, o que se propõe é falar de corpos, é pensar a dança e o movimento como elemento dramatúrgico primordial dentro da composição coreográfica.

2009-07-27T11:00:00.000-07:00

Sobre a saudade que sinto dos momentos bons, da (minha) dança e do que ela me proporciona...

Daquilo que eu digo sobre o indizível, das possibilidades a serem alcançadas....

De como isso me afeta e de como eu dou a ver a (minha) dança a despeito de onde eu a vejo

De como isso pode afetar os outros e de como os outros me afetam com coisas indizíveis, invizíveis, em fim...

do que se pode dizer.

P.S.: As fotos são do Alex Hermes e foram tiradas no teatro das marias no ano passado.

2009-07-01T10:45:00.000-07:00

... é necessário que se diga algo...

...para que haja movimentos...

...para que haja mudanças...

P.S: Me aproveitando de palavras da Eneliruam.

Definição (possível) de instante.

2009-06-22T13:24:00.000-07:00

Pronto. Passou.

O fazer dança

2009-04-02T06:46:00.000-07:00

Segundo o Dicionário da Língua Portuguesa, produzir é um ato, uma realização; o conjunto dos meios financeiros, materiais e humanos que tornam possível a realização de uma obra; é o trabalho de coordenação do conjunto das operações e tarefas necessárias a realização de algo. Se tomarmos este por base, produzir dança seria não somente criar uma obra de dança, mas também tornar possível o acesso dos espectadores para apreciação da arte de dançar. Produzir dança está para além de criar passos num compasso marcado em tempos de dois por quatro, ou de criar um dois para lá e vai ao chão para se recuperar em seguida de executar um grand jetté na seqüência seguido de uma descostrução no corpo, ou ainda experenciar o seu corpo criando tônus e veracidade diante de um laboratório de improviso a partir do texto “A estrutura da bolha de sabão” da Lygia Fagundes Teles. Há muitas outras questões e exercícios envolvidos neste ‘fazer dança’ que requerem um olhar para a forma como estão sendo executados, para como são pensados, para como dialogam com a criação.

O cenário da dança cearense atual se divide em dois grandes blocos, o das academias e escolas de dança e o das companhias, grupos e profissionais independentes. Neste primeiro bloco, todas as ações giram em torno da dança clássica (método vaganova) na grande maioria das escolas. Em segundo existem as academias especializadas na linguagem do jazz e do sapateado. E em seguida há as academias especializadas nas diversas danças de salão. Tomarei como objeto a grande parte das academias que trabalham com as linguagens do balé clássico e do jazz, pois em nenhuma delas há um curso ou oficina de dança contemporânea.

No cenário publicitário, todas as agências de propaganda voltam as suas atenções para as lojas e grandes marcas. Criam-se inúmeras estratégias de venda, sedução e atração para que o consumidor possa de fato escolher determinada marca em detrimento de outra e se apaixonar pela marca ao invés do produto de fato. O que importa é o valor que aquela marca agrega e o status que ela impõe. A produção de peças publicitárias mobiliza todo o mercado publicitário fazendo-o emergir cada vez mais e mobilizando todos os profissionais da área para que suas agências sejam eficazes e eficientes para com seus clientes. A publicidade trabalha com a expressão de sentimentos, de emoções e com a transmissão de idéias para seduzir o público e a produção de peças se baseia não só no objetivo do cliente, mas também com uma pitada de subjetividade que só a arte tem.Com base em todo esse contexto já citado anteriormente, volto a atentar para a produção de dança que se dá não só na criação de trabalhos de dança, mas em como esses trabalhos seduzem, afetam e dialogam com o público que lhes assiste. A observação da criação do trabalho, da criação das suas peças midiáticas, da negociação com os espaços de apresentação, tudo isso diz respeito às questões de produção de dança. E com relação a esta produção, pouco ou nada se tem escrito. O estudo de publicidade e dança validar-se-á à medida que se desenvolve em cima de autores que tratam de questões pertinentes aos dois campos de atuação desta pesquisa que é o da dança e o da publicidade, à medida que se estabelece um diálogo onde uma soma a outra e onde o estudo das aplicações das duas pode cogitar a possibilidade de estudos posteriores neste campo de publicização da dança. Esta publicização ainda se dá ‘às escuras’ e necessita de estudos que visam até a metodologia de como se estabelece para que novos profissionais de dança, ou outros a quem possa interessar, possam saber o que se fazer e como fazer para dar visibilidade ao trabalho de dança sob uma perspectiva publicitária explorando as possibilidades que a publicidade pode dar a dança e vice-versa.

“O que nós podemos fazer, nestes tempos privados de poesia,
para continuar liberando novas possibilidades?”
Lygia Clarck

P.S.: Este é um estudo para a minha monografia de fim de curso. Neste momento eu estou louco de preocupação, mas tenho fé no meu trabalho e na minha pesquisa em dança e em publicidade.

Sobre "os (amáveis) dedos de meus pés grandes

2009-02-19T09:10:00.000-08:00

Queria falar um pouco sobre esse velho momento novo em que estou vivendo. Queria reviver bons momentos que já passaram e visualizar os tantos outros que ainda virão. Essa foi a forma que encontrei e, aliando ao pedido do Tio Heber, estou colocando aqui algumas das minhas impressões ao longo deste quase um ano que estou vivendo/sendo a Cia. dos Pés Grandes carinhosamente intitulada por nós de CPG.

Para quem me lê e não conhece ainda a CPG aqui vai um pequeno resumo: Dirigida pelo bailarino e coreógrafo Heber Stalin, esta traz consigo uma linguagem em dança contemporânea e sapateado. A CPG vai fazer 3 anos de existência este ano e atualmente conta com 10 bailarinos residentes, o Anael (diretor musical), a Aspásia e a Carol (produção) e ao longo desse tempo tem dois trabalhos já realizados (Dois Devaneios e Disritmia) e alguns experimentos nas duas áreas em que atua. Atualmente residimos no Teatro José de Alencar às quartas e sextas feiras das 18h às 21h.

E aqui vão algumas das minhas impressões de pesquisador/observador nessa minha (ainda pouca) vida de sapateado.

Tudo começa quando você sente e entende a transferência de peso. A coisa só flui quando você entende isso. Quando você se projeta para o lado certo da forma certa, com o tônus necessário para aquela transferência. Esse tônus demais pode te desequilibrar, e de menos pode não produzir o som desejado. Existe um momento que não passa mais pela simples execução do movimento, mais pela sua sonoridade. E os joelhos?... Como controlá-los? rsrsrsrsrsrs (minha grande dificuldade) A velocidade pode alterar a emissão do som e a forma como o pé bate no chão e sua intensidade, também. O olhar no sapateado vai para além da percepção do que se está fazendo, como se está fazendo, na velocidade/ intensidade do que se faz ( e aqui eu abro um parenteses enorme que não é só no sapateado, mais na dança que fazemos) pois passa por vias que não são de todo físicas, mais sensoriais também.

Estar atento é perceber que (na realidade) tudo conspira para o desempenho da performance. Onde os olhos nos levam para uma viagem onde tudo é possível numa fração de milésimo de segundo, onde os ouvidos nos permitem quebrar as barreiras do concretismo material, onde o cheiro nos remete as lembranças do passado, onde o paladar pode nos projetar para o futuro e onde a pele nos diz o que realmente estamos fazendo (no presente). Esta última nos acorda para o hoje, para o que está acontecendo e como está acontecendo. Estar atento é sentir tudo isso ao mesmo tempo e mesmo assim conseguir fazr o que se tem que fazer. DANDO O RECADO. Ouvir o som, sentí-lo com os pés, cheirá-lo e mastigá-lo pode nos projetar para todos os lugares que podermos (e quizermos) ir. E podemos também inverter os papéis mastigando o som com o nariz e cheirando-o com o olhar, nos projetanto com o pé e sentindo-o com nosso paladar e ouvidos.

No quesito música que se produz (porque isso é legitimado), é impressionante ver a capacidade que uma mesma partitura (por menor que seja) tem de se transformar dentro de uma rítmica e que tem um andamento 'x' num determinado compasso e, terminada no contratempo, pode recomeçar e se reverter dando um outro som e uma nova roupagem a si mesma. Essa mesma partitura enquanto corpo/pé de movimento se desdobra em duas vidas que independem uma da outra, mas que juntas contribuem para a genialidade que é a descoberta de novas possibilidades nesse corpo/pé e que é o discurso em alta no meio da dita dança contemporânea.

Poderia falar mil coisas mais nessa publicação mas prefiro deixar mais coisas para as próximas. Espero ter contribuido e estar contribuíndo ainda mais para as questões atuais da (minha) vida, da (minha) dança e de tudo o mais que possa interessar. Este pequeno dançante aqui que adora conhecer coisas sempre está disposto as novas conquistas e o sapateado vem se tornando uma paixão aos pouquinhos na minha vida. Acredito que todas estas questões podem servir para a vida e para tudo o que pudermos desencadear dela...

P.S.: Escutando Natalie Imbruglia com o cd 'White Lilies Island' e a fotina é do Antônio Alegria (querido amigo).

A inspiração para este blog

2009-01-19T06:00:00.000-08:00

Passe todo seu tempo esperando por aquela segunda chance, por uma oportunidade que deixaria tudo bem. Sempre há um motivo para não se sentir bem o suficiente. E é difícil no fim do dia. Eu preciso de alguma distração.
Oh, belo descanso! A lembrança vaza das minhas veias...
Deixe-me ficar vazio e sem peso, e talvez eu encontrarei alguma paz esta noite.

Nos braços de um anjo, voe para longe daqui, deste escuro e frio quarto de hotel e da imensidão que você teme. Você é arrancado das ruínas de seu devaneio silencioso. Você está nos braços de um anjo, que você encontre algum conforto por aqui...

Tão cansado de andar na linha, e para todo lugar que você se vira existem abutres e ladrões nas suas costas. E a tempestade continua se retorcendo. Você continua construindo a mentira que você inventa por causa de tudo que você não tem. Não faz nenhuma diferença escapar uma última vez. É mais fácil acreditar nesta doce loucura. Oh, esta gloriosa tristeza que me deixa de joelhos.

Você está nos braços de um anjo, que você encontre algum conforto aqui...

P.S.: Escutando "Angel" da Sarah McLachlan em http://www.youtube.com/watch?v=BDkcJ-62uuY . A foto é de Antônio Alegria.

Feche os olhos

2008-12-23T12:04:00.000-08:00

Feche os olhos...

Sinta tudo o que puder sem precisar abrí-los. Tente andar, tente advinhar o gosto ou o cheiro de algo. Toque as coisas e tente se libertar dessa visão 'normal' . Abra seus olhos sensoriais. Se deixe levar pelo vento, pelo toque das paredes, pelo chão gelado que está sob os teus pés. Ande... Ande mais rápido... Um pouco mais. Sinta que o espaço que numa visão 'normal' poderia ser grande, agora é quase nada quando a imensidão escura toma conta do seu campo de visão. Não! Por favor não deixe que a angústia e o desepero tome conta de você se você não conseguir fazer essas coisas com êxito. Não!!! Também não abra os olhos ainda!

Nesse primeiro momento onde o imenso preto nos cobre temos que criar as cores dentro do nosso campo de percepção e aí as coisas começam a ter sentido na vida. As coisas começam a funcionar de tal forma em que nós vamos reaprendo e ressignificando tudo ao redor e controlando nossas emoções a cada descoberta. Tudo acaba não sendo mais escuro como antes. O prazer de viver vai se apresentando-nos novamente. E a liberdade nos volta.

Todos nós podemos ser livres. Talvez não com palavras, talvez não com um olhar. Mas com a força de nossa mente.

P.S.: Me lembrei de um casal de cegos que vi se divertindo a valer numa churrascaria, numa sexta a noite e ainda cantando no videokê... put eles me sensibilizaram mesmo.

Escutando 'Maybe Not' da Cat Power.

O "último" dia

2008-12-05T05:54:00.000-08:00

Minha gente esse tal de último dia de aula é mesmo engraçado ó. As pessoas ficam todas ouriçadas por que teoricamente não irão mais precisar acordar cedo (no meu caso que estudo de manhã), por que não mais precisarão ter que depender de nota para uma possível aceitação no mercado, não mais ter que atuar a cara xata daquele professor que passa a manhã inteira engabelando a aula lendo tudo o que está escrito na xibata do power point e falando miolo de pote o tempo todo, ou aquela profa (professora) super legal e super exigente que só falta te arrancar o útero (até de quem não tem) por causa de um errinho de concordãncia no fim de um trabalho escrito.

È muito engraçado o último dia de aula.

As pessoas transbordam alegria só de pensar, nas manhãs inteiras dormindo, nas farras de virar a noite sem se preocupar com a aula no dia seguinte, com as viagens, com as compras. Com o sair pra passear e não se preocupar com o trabalho que tem que entregar todo digitado com fonte arial 12, espaçamento de 1,5 cm e seguindo todas as normas estabelecidas pela ABNT (Associação Brasileira de Normas Técnicas). Poder viajar pra rever a família é uma possibilidade para os africanos residentes em fortaleza atualmente (e olha que não são poucos), só está ao alcance de suas condições financeiras e a maioria deles já volta para o Brasil com a passagem para Àfrica marcada novamente.

È realmente muito engraçado o último dia de aula.

Mas ele pode decepcionar-te quando aquela prova que voce jurava ter 'fechado com tudo' na verdade foi um verdadeiro fiasco e tu vais ter que ficar de AF (avaliação final). Ou quando voce não lembrou que a prova era justamente naquela segunda feira que voce faltou por que nada na face da terra te fez acordar cedo e tu vais ter que fazer uma prova substitutiva.

Aquela realidade tão próxima parece estar agora a quilõmetros de distãncia e parece que acabou o que era doce.

ts... rsrsrsrsrsrsrsrsrsrsrsrsr...

Engraçado não? E se fosse com voce?

P.S.: Escutando 'Sorry to Myself ' da Alanis Morissette no meu suposto "último dia de aula".

Então...

2008-12-04T06:52:00.000-08:00

Depois de passear no blog de outras pessoas e de constatar que eu tinha feito um pra mim (ainda que nada tivesse escrito), resolvi ativá-lo e... quem sabe, interagir com os outros bloggers. Não garanto postagens constantes ou coisas muito poéticas nas minhas postagens. Estou tentando ser meramente eu. Tentando constantemente tornar-me quem eu sou (como diziz Nietzche) ou descobrir quem sou e ser de propósito (como diz o ator principal no filme 'Um amor pra recordar').

Falando um pouco sobre mim.

A frase de lei é: "Não tente me entender, apenas me aceite como sou."

Já fiz algumas pessoas sofrerem tentando fazer com que elas me entendessem e assim eu também sofria. Então hoje só peço que me aceitem, pois me aceitando elas acabam me entendendo(inconscientemente) e tudo fica mais fácil, mais prático e mais vantajoso pra ambas as partes.

Bem... sejam bem vindos a este blog, como o título dele já diz...

Que voce encontre algum conforto por aqui...

P.S.: Esse aí do lado sou eu sim.

Eu não sei! Eu deveria?

Para começar o ano

Prêmio Agente Jovem de Cultura

Recadinhos do Coração...

Dançando na Escola recebe inscrições

Seminário Preparatório para a 2ª Conferência Municipal de Juvrntude

Jornal hoje

Apenas 5% dos jovens brasileiros

sonham em ficar ricos, diz pesquisa

Abrir o negócio próprio, trabalhar pelo social e pelo coletivo e ainda ser feliz.O pensamento de que tem entre 18 e 24 anos não é apenas ganhar dinheiro.

Hoje

Para os amigos... inclusive os que ainda não conheci.

Da insustentável leveza no (meu) ser...

Da insustentável leveza no (meu) ser...

"Juventude + arte = transformação social"

Texto Sentido

Todo mundo espera alguma coisa de um sábado à noite (?)

Single Ladies no CLJ

Homenagem aos queridos do CLJ

Algumas coisas que gosto e divido

Definição do mais novo tipo de mulher

Para momentos de gratidão (?)

Palestra Sobre Brecht e o Teatro Alemão

Sejamos sacos de batata

Herói da história

...

1,99 Um supermercado que vende palavras

Do engarrafamento

Li, gostei e divido...

Sem necessidade para a Dança Contemporânea na minha vida

Meu tema é o nada

Pequeno ensaio sobre o viver

Da ordem da Generosidade

Por Aoaní D'alva (em 2007)

Ocupa-se

Trabalho apresentado para a disciplina de Fotografia Publicitária

O CORPO EM RISCO

O invisível que há em mim

De verdade...

Dança Moderna para iniciantes na Artelaria

Do corpo como dramaturgia

Definição (possível) de instante.

O fazer dança

Sobre "os (amáveis) dedos de meus pés grandes

A inspiração para este blog

Feche os olhos

O "último" dia

Então...

Abrir o negócio próprio, trabalhar pelo social e pelo coletivo e ainda ser feliz.
O pensamento de que tem entre 18 e 24 anos não é apenas ganhar dinheiro.